Pertenece al cuerpo de profesores de Secundaria y desarrolla su tarea docente en la Formación Profesional.
| GRADO BÁSICO | |
| No hay atribución docente | |
| GRADO MEDIO | |
| CICLOS FORMATIVOS | MÓDULOS |
| Técnico en Vídeo Disc-Jockey y Sonido (Título LOE) | Preparación de sesiones de vídeo disc-jockey |
| GRADO SUPERIOR | |
| CICLOS FORMATIVOS | MÓDULOS |
| Técnico Superior en Animaciones 3D, Juegos y Entornos Interactivos (Título LOE) | Proyectos de animación audiovisual 2D y 3D |
| Diseño, dibujo y modelado para animación | |
| Animación de elementos 2D y 3D | |
| Proyectos de juegos y entornos interactivos | |
| Proyecto de Animaciones 3D, Juegos y entornos interactivos | |
| Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen (Título LOE) | Planificación de cámara en audiovisuales |
| Proyectos de iluminación | |
| Luminotecnia | |
| Control de la iluminación | |
| Proyectos fotográficos | |
| Proyecto de iluminación, captación y tratamiento de imagen | |
| Técnico Superior en Producción de Audiovisuales y Espectáculos (Título LOE) | Gestión de proyectos de espectáculos y eventos |
| Recursos expresivos audiovisuales y escénicos | |
| Medios técnicos audiovisuales y escénicos | |
| Administración y promoción de audiovisuales y espectáculos | |
| Proyecto de producción de audiovisuales y espectáculos | |
| Técnico Superior en Realización de Proyectos Audiovisuales y Espectáculos (Título LOE) | Planificación de la realización en cine y vídeo |
| Procesos de realización en cine y vídeo | |
| Planificación de la regiduría de espectáculos y eventos | |
| Procesos de regiduría de espectáculos y eventos | |
| Medios técnicos audiovisuales y escénicos | |
| Proyecto de realización de proyectos de audiovisuales y espectáculos | |
| Técnico Superior en Sonido para Audiovisuales y Espectáculos (Título LOE) | Planificación de proyectos de sonido |
| Ajustes de sistemas de sonorización | |
| Electroacústica | |
| Comunicación y expresión sonora | |
| Proyecto de sonido para audiovisuales y espectáculos | |
A continuación, tienes las titulaciones universitarias más idóneas y requeridas para desempeñar puestos en régimen de profesor interino.
Grado en animación
Grado en arte multimedia
Grado en audiovisual y multimedia
Grado en ciencias y tecnología de la telecomunicación
Grado en cine
Grado en cine y cultura
Grado en cine y medios audiovisuales
Grado en cine y televisión
Grado en cinematografía y artes audiovisuales
Grado en comercio y marketing
Grado en comunicación Grado en comunicación audiovisual Grado en comunicación audiovisual y marketing Grado en comunicación audiovisual y multimedia Grado en comunicación cultural Grado en comunicación digital Grado en comunicación e industrias culturales Grado en comunicación y periodismo audiovisuales Grado en comunicación y relaciones públicas Grado en consultoría y gestión de la información Grado en contenidos digitales interactivos Grado en creación y desarrollo de videojuegos Grado en diseño integral y gestión de la imagen Grado en diseño multimedia y gráfico Grado en diseño visual de contenidos digitales Grado en diseño y desarrollo de videojuegos Grado en fotografía Grado en fotografía y creación digital Grado en gestión y marketing empresarial Grado en ingeniería de sistemas audiovisuales Grado en ingeniería de sistemas audiovisuales de telecomunicación Grado en ingeniería de sistemas audiovisuales y multimedia Grado en ingeniería de sistemas de comunicación Grado en ingeniería de sistemas de telecomunicación Grado en ingeniería de tecnologías y servicios de telecomunicación Grado en ingeniería en desarrollo de contenidos digitales Grado en ingeniería en tecnologías de telecomunicación Grado en ingeniería multimedia Grado en marketing e investigación de mercados Grado en marketing y comercialización internacional Grado en marketing y comunicación Grado en marketing y comunicación comercial Grado en marketing y comunicación empresarial Grado en marketing y comunidades digitales Grado en marketing y dirección comercial Grado en marketing y gestión comercial Grado en medios audiovisuales Grado en multimedia Grado en multimedia y artes digitales Grado en organización de eventos, protocolo y relaciones institucionales Grado en organización de eventos, protocolo y relaciones internacionales Grado en periodismo Grado en protocolo y organización de eventos Grado en publicidad Grado en publicidad y relaciones públicas Grado en publicidad, marketing y relaciones públicas Ingeniería de telecomunicación Ingeniería técnica de telecomunicación Licenciatura en ciencias de la información Licenciatura en comunicación audiovisual Licenciatura en periodismo Licenciatura en publicidad y relaciones públicas
Procesos y Medios de Comunicación
1. La luz. Naturaleza y propagación. Espectro visible. Espectralidad continua y discontinua. Reflexión, tipos de reflexión. Refracción, Leyes de Snell, Grados de desplazamiento. Absorción, interferencia, difracción y polarización de la luz. Magnitudes características.
2. El color. Síntesis del color: Aditiva, sustractiva y partitiva. Leyes de Grassman. Sistemas de especificación del color: Sistema Munsell. Sistemas objetivos: Triángulo de Maxwell y sistema CIE. Atributos del color. Diagramas de cromaticidad.
3. La cámara fotográfica. Características, partes y elementos tecnológicos. Controles y funciones. Sistemas, tipos y formatos. Accesorios de cámara.
4. La cámara de cine. Características, partes y elementos tecnológicos. Controles y funciones. Sistemas, tipos y formatos. Accesorios de cámara.
5. Captadores digitales de imagen. Características, partes y elementos tecnológicos. CCDs y CTRs. Controles y funciones. Sistemas, tipos y formatos. Accesorios de captación. Aplicaciones de Hardware y Software.
6. Soportes fotoquímicos. Estructura en capas. Tipos de emulsión. Características espectrales. Sensibilidad. Fabricación de soportes fotosensibles. Formatos fotográficos y cinematográficos.
7. Soportes magnéticos, ópticos y magnetoópticos. Composición y estructura. Tipos de emulsión. Características. Sensibilidad. Fabricación. Formatos y capacidad para registros digitales y analógicos. Aplicaciones.
8. El laboratorio fotográfico en blanco y negro. Estructura del laboratorio: Zona seca y zona húmeda, iluminación inactínica. Infraestructura, medios y equipos de procesado de películas y papeles en blanco y negro. Zona de acabado: medios y tecnología.
9. El laboratorio fotográfico y cinematográfico en color. Estructura del laboratorio. Sistemas de iluminación. Máquinas de procesado de películas y papeles en color. Los Minilab. Trenes de revelado continuo. Positivadoras automáticas. Zona de acabado: medios y tecnología. Sistemas de almacenamiento. Técnicas digitales de laboratorio.
10. Procesado químico de películas y papeles en blanco y negro. Teoría del revelado. Estructura de la imagen: granularidad y grano de imagen, tono y contraste de las copias. Factores que determinan el tamaño del grano y su forma. Tipos de reveladores. Procesos inversibles. Procesos finales: fijado, lavado y secado de películas y papeles. Post tratamiento químico de las películas y papeles.
11. Procesado químico de las películas negativas y positivas en color. Teoría y técnica del revelado en color. Procesos químicos de las películas negativas: proceso C-41. Proceso químico por inversión: E-6. Control de parámetros. Errores y defectos en el procesado.
12. El proceso de ampliación y el positivado de copias en blanco y negro. Teoría y técnica de la ampliación. La ampliadora y sus partes, tipos. Determinación de la exposición y grado de contraste. Efecto Callier. Sistemas ópticos de ampliación. Apantallados y reservas. Tipos y estructuras de los soportes de ampliación.
13. El proceso de ampliación y el positivado de copias en color. Teoría y técnica de la ampliación en color. Copiado de negativos, principios de filtrado. Método de la luz blanca y método tricolor. El copiado inversible, principios de filtrado. Teoría y técnica de los procesos de revelado de copias en color. La corrección de dominantes. Procesos por destrucción de tintes. Procesos por transferencia de tintes. Positivadoras automáticas de color.
14. Gestión de calidad y acabado en el laboratorio fotográfico y cinematográfico. Calidad de los procesos. Calidad del producto. Técnicas estadísticas y gráficas. Normas del sistema de calidad. Realización de operaciones de calidad. Técnicas de medición y preparación de muestras. Procesos de color y blanco y negro. Evaluación de factores de calidad. Patrones comparativos. Calidad cromática. Sistemas de almacenamiento y stocks. Sistemas de alta permanencia en materiales de blanco y negro. Evaluación de factores que identifican la calidad.
15. Densitometría y sensitometría de las emulsiones fotosensibles. Curvas características: determinación de los parámetros que intervienen. Densidad mínima, velo y densidad base. Gamma e índice de contraste. Gradiente medio. Cuadrantes de correspondencia. Información de la curva característica. Curvas tiempo-gamma.
16. Óptica. Lentes simples. Propiedades de las lentes positivas y negativas. Distancia focal. Tamaño de la imagen. Círculos de confusión. Nitidez. Profundidad de foco y profundidad de campo. Ángulo visual y campo cubierto. Poder resolutivo. Cálculos ópticos.
17. Sistemas ópticos compuestos. Objetivos: tipos y aplicaciones. Diseño y construcción de objetivos. Distancia focal. Distancia hiperfocal. Flare, factor de flare y corrección, Aberraciones axiales y no axiales. Corrección de las aberraciones. Evolución de los objetivos, tendencias actuales.
18. La exposición: Cálculos, medidas, sensibilidad, números F, números T, tiempo. Ley de reciprocidad, efecto Schwarchild. Concepto de imagen latente. Efecto de intermitencia. Efecto Clayden. Regresión de la imagen.
19. Fotometría. Intensidad luminosa. Temperatura de color. Unidades de medición. Grados microrecíprocos. Instrumentos de medida y características. Técnicas de medición y control de luz.
21. Equipos y materiales de iluminación. Fuentes artificiales y tipos de lámparas. Proyectores de luz. Flash electrónico, características y sincronización. Equipos y materiales de control, accesorios de iluminación. Equipos y materiales de soporte y suspensión luminotécnica. Mesas de iluminación, características y programación. Equipos y materiales de efectos especiales. Fuentes, equipos y materiales de alimentación, características.
22. Filtros ópticos. Fundamentos y aplicación de los filtros. Distribución espectrométrica, curvas de absorción y transmisión. Tipos de filtros, materiales y construcción. Factor de filtro y compensación de la exposición. Filtros de conversión, corrección y compensación del color. Filtros especiales de transmisión infra y ultraespectral.
23. Tecnología y procesos en el tratamiento digital de imágenes fotográficas. Sistemas operativos y entornos gráficos. Subsistemas de captura, procesado y representación. Digitalización: muestreo y cuantificación, representación y estructura de datos. Relaciones entre pixels. Fundamentos y técnicas en la manipulación digital de imágenes. Softwares y herramientas de aplicación.
24. Equipos para tratamiento informático de imagen y sonido. Procesadores y coprocesadores. Memoria, tipos de memoria. Unidades y sistemas de almacenamiento. Tarjetas gráficas y monitores. Periféricos de entrada y salida. Aplicaciones visuales y audiovisuales.
25. El lenguaje de la imagen. La escritura gráfica y la escritura audiovisual. Imagen fija e imagen móvil. El lenguaje fotográfico. El lenguaje audiovisual.
26. Teoría de la imagen y técnicas de expresión visual. La percepción y la atención. El color, simbolismo y codificación. Imagen, comunicación y realidad. Elementos de representación visual y su articulación. Cualidades básicas de los objetos. La composición y la estructura del campo visual. Estilos de iluminación. Evolución de los estilos pictóricos, características del tratamiento de la luz y la composición. Análisis de la imagen. Las nuevas tecnologías, imágenes de síntesis.
27. El proceso de información visual. Percepción visual. Estructura y funcionamiento del ojo humano. Parámetros de información visual. Leyes de la percepción visual. Persistencia retiniana. Fenómeno Phi, frecuencia crítica de fluctuación. Visión fotópica y escotópica, desviación de Purkinje. Metamerismo, contraste sucesivo y simultáneo del color. Defectos de la visión humana y de la percepción del color.
28. La narración audiovisual. Teoría y técnica del guión. Códigos visuales y sonoros en el relato audiovisual. Tiempo y espacio. Elementos y principios de continuidad. Movimiento y ritmo.
29. La producción audiovisual. Características de la industria audiovisual. Empresas: tipologías y estructuras organizativas. Características económicas del producto audiovisual. Creatividad de la producción audiovisual. Breve historia de la producción. La producción independiente. Fases y flujo del proceso de producción audiovisual. Los nuevos soportes en la producción audiovisual.
30. Las empresas de televisión. Organigramas. Tipologías básicas de programas de televisión. Procesos de producción de programas de televisión. las funciones del equipo humano.
31. La fase de desarrollo en la producción audiovisual, representaciones escénicas y programas radiofónicos. Diseño y estrategia de producción. Funciones del productor ejecutivo. Selección y análisis de las ideas. Valores de producción. Compra de derechos. Libretos. Confección de paquetes. Las relaciones con el guionista y el director. Análisis del guión. Fuentes de financiación en la industria audiovisual. El dossier del proyecto. La negociación con los financiadores. El equipo humano de la producción. Técnicas de planificación de los procesos de producción. La gestión de proyectos.
32. La preproducción de la obra audiovisual (cine y video). Desgloses del guión. Investigación, documentación. Localizaciones y permisos. Listados. Elaboración del plan de trabajo. Casting, agentes de contratación artística, viajes y transporte, seguros. Empresas de servicios. Compraventa y alquiler de servicios. Decorados y Estudios. Escenografía, atrezzo y vestuario. Ordenes de trabajo y partes de producción. Funciones del equipo de producción en el rodaje y la posproducción. Aplicaciones informáticas en el control de la producción audiovisual.
33. Gestión económica de la obra audiovisual, obras teatrales o espectáculos. Tipos de presupuesto. Conceptos analíticos: costes por encima/debajo de la línea, fijos, variables, internos y externos. Modelos presupuestarios, las partidas. Análisis y control presupuestario. Documentos contables utilizados en la producción de la obra audiovisual, obras teatrales o espectáculos. Aplicación del IVA y liquidación del IRPF. Operaciones y préstamos bancarios. El control presupuestario informático. La memoria económica. Calendario fiscal de las empresas. Impuestos de las empresas del sector.
34. Legislación específica en la producción audiovisual, representaciones escénicas y programas radiofónicos. La legislación específica del sector audiovisual, representaciones escénicas y programas sonoros. Ley de propiedad intelectual y contenidos de los derechos de autor. Sociedades de gestión. Marco legal de las telecomunicaciones, cinematografía, televisión (hertziana, satélite, cable y local), radio y publicidad, espectáculos públicos, pólizas y seguros, contratos de arrendamiento o alquiler o venta. Ley de mecenazgo, patrocinio o sponsorización.
35. Producción de obras escénicas y espectáculos. Empresas del sector: Tipologías y estructuras organizativas. Sistemas de la producción. Fórmulas y sistemas de financiación. Fases en la producción de obras teatrales o espectáculos. Funciones del equipo de producción: desgloses, plan de trabajo, planificación de recursos artísticos y técnicos necesarios, gestión de stocks, transporte y aprovisionamiento. Las partidas presupuestarias en la producción de obras escénicas y de espectáculos y conciertos.
36. Los espacios escénicos en la producción de obras teatrales y espectáculos. Teatros, tipos y características. Decorados, tipos, características y procesos de fabricación. Materiales escenográficos. El atrezzo. Las localizaciones para espectáculos y representaciones escénicas. Los efectos especiales. Vestuario y caracterización. Tratamiento de maquillaje y peluquería según los géneros.
37. Promoción de producciones audiovisuales, radiofónicas y espectáculos. Medios, soportes y formas publicitarias habituales en la promoción de la industria audiovisual, radiofónica y de espectáculos. Conceptos básicos: saturación, agencia, cobertura,»rating». Los materiales del marketing y promoción en cine, video, radio, teatro, TV o espectáculos. Control de la eficacia de la campaña. Estrategias del lanzamiento. Técnicas básicas de relaciones públicas. La financiación de la promoción y el marketing. Acciones promocionales y organización de giras. Las nuevas tecnologías y soportes en la promoción.
38. Estructuras de distribución y exhibición. Explotación comercial de la producción audiovisual. La empresa de distribución. Los contratos y mercados de distribución. Ventas internacionales. Tipologías: Alquiler, TV, venta directa, cable, satélite, video»non theatrical». Las empresas de exhibición: evolución de la sala cinematográfica. Funcionamiento de una sala de exhibición. Gran sala y multisala. Ayudas a la distribución y exhibición. Las nuevas formas del espectáculo audiovisual: formatos espectaculares, proyección videográfica, alta definición, realidad virtual, multimedias.
39. Producción y las nuevas herramientas en la producción de imágenes. La producción infográfica: Características y tipología del género 2D y 3D. El proceso de producción de un producto multimedia. Medios técnicos y recursos humanos necesarios. Aplicaciones infográficas a los diferentes soportes audiovisuales: animación, CDROM, efectos especiales, otros. Los formatos multimedia: CDROM, CD-I … Árbol de navegación. Configuración de software y hardware.
40. Imagen electrónica analógica y digital. La señal de video, características. Instrumentos de medida: monitor de forma de onda, vectorscopio y osciloscopio. Captación de imagen en video. Formatos y sistemas de TV. Grabación y reproducción de la señal de video: principios y sistemas.
41. La cámara de video y televisión. Características, partes y elementos tecnológicos. Controles, funciones y modos operativos. Sistemas, tipos y formatos. Accesorios de cámara. Aplicaciones.
42. Principios generales de la dirección de cine/video. Teoría y técnica de la realización. Organización y proceso de la realización. El rodaje/grabación: proceso de captación de imagen y sonido. La puesta en escena. El lenguaje escénico. Situaciones y relaciones entre los personajes y el espacio. Dirección de actores.
43. Organización y proceso de realización de representaciones escénicas y espectáculos. Funciones del equipo de dirección. Los elementos escénicos. Documentación técnica. El montaje de la obra. El plan de ensayos. La dirección de actores.
44. Procesos de posproducción videográficos. La edición en video. Magnetoscopios, el control de edición y mezclador. TBC. Técnicas de edición videográficas. Estructura técnica, configuraciones y equipamiento de las salas de edición y posproducción. El audio en la posproducción. Grafismo electrónico, mesa de efectos. Técnicas digitales de edición electrónica y la edición no lineal. El control de calidad en la posproducción. Documentación de edición.
45. Técnica del montaje cinematográfico. El proceso de montaje cinematográfico. El revelado de negativos. Copiones. Telecines. Pietaje y etalonaje. Tipos estilísticos de montaje, recursos. Salas de montaje cinematográfico, tipos y configuración. Equipamiento básico. Transiciones y efectos. Las nuevas tecnologías en el montaje cinematográfico. El montaje sonoro: sonido directo y montaje sincrónico. Técnicas de montaje. Documentación de montaje. Controles de calidad de la copia final.
46. Transmisión de producciones audiovisuales. Redes de distribución. Enlaces hertzianos. TV vía satélite. TV por cable. La telefotografía. Reemisión y amplificación. Recepción y decodificación de señales. Estudio de los sistemas hertzianos.
47. Proyección de imágenes. Estructura y requerimientos óptico-acústicos de las salas de proyección. Sistemas y formatos de proyección de imágenes, características y tipos. Pantallas. Nuevas técnicas de proyección. Ópticas especiales.
48. El sonido. Naturaleza y propagación. Características. Espectro sonoro. Comportamiento físico de las ondas sonoras. La audición y el oído humano. Parámetros y magnitudes del sonido. Ruido, efectos e insonorización.
49. La expresión sonora. El lenguaje sonoro. La perspectiva y la ambientación sonora. El aparato fonador, categorías básicas de la voz humana. La voz sintética. Notación musical, ritmo, armonía y melodía. Notas y clases. Familias de instrumentos musicales. La audición: fisiología, percepción y atención. Escucha inteligente.
50. Sistemas analógicos de grabación del sonido. La grabación magnética y sus fundamentos. El magnetófono multipista, sincronización. Sistemas Sel sync. Velocidades de grabación. Niveles de referencia. La grabación mecánica y sus fundamentos. La grabación fotográfica del sonido.
51. La reproducción del sonido. Preamplificadores, etapas de potencia, clases y características técnicas. Distorsiones. Altavoces y pantallas acústicas: fundamentos, tipos y características. Reproductores: CD, DAT, casete, MD y otros.
52. Captación del sonido. Micrófonos, características. Sensibilidad y directividad, impedancia, fidelidad y ruido. Técnicas de balanceo de líneas microfónicas. Tipos, aplicaciones y accesorios. Sistemas de alimentación.
53. Sonido digital. Fundamentos del sonido digital. Muestreo de la seña: hardware y software. Conversión analógica-digital. Decodificación digital-analógica. Grabadores y reproductores digitales. Prestaciones de los sistemas digitales. Componentes del sistema MIDI. Controladores, sintetizadores, cajas de ritmos y módulos de sonido. Tipos de software y aplicaciones.
54. Medios complementarios de sonido. Modificadores de la dinámica: compresores, limitadores y expansores. Puertas de ruido. Ecualizadores. Sistemas de reducción de ruidos. Sintetizadores. Efectos especiales. Pedales. Equipos de medida: vúmetros y picómetros.
55. Sonorización industrial. Técnicas de sonorización: alta fidelidad, megafonía y sonido profesional. Medios técnicos: micrófonos, amplificadores y altavoces. Funciones especiales: compresores de nivel, limitadores circuitos de desvanecimiento, carillones de aviso. Intercomunicación radial, total y mixta.
56. Instrumentos de medición sonora. Analizador de espectro en tiempo real. Generador de ruido en rosa y blanco. Generador de baja frecuencia. Osciloscopios. Sonómetro.
57. Acústica de recintos. Curva tonal. Ensayos y articulación. Inteligibilidad. Absorción variable. Reverberación. Instrumentos de medición. Maquetas. Cámaras de eco. Cámara sorda o anecoica. Locutorios, audición de la voz. Salas de conferencia. Teatros. Templos. Cines. Locales para audiciones musicales. Sala de concierto. Teatros líricos. Estudios de grabación. Recintos al aire libre.
58. Narrativa y lenguaje radiofónico. El lenguaje sonoro. La escritura radiofónica. El guión radiofónico. Géneros y estilos radiofónicos. Análisis de los mensajes radiofónicos. El lenguaje radiofónico en los mass media.
59. Fundamentos científicos de la radiodifusión. Emisión y recepción de programas radiofónicos. Modulación y detección. Selectividad y sintonía. Ondas y sistemas de emisión y recepción. Antenas. Bloques básicos de una emisora. El estudio radiofónico: locutorio, sala de control. Medios técnicos. Líneas microfónicas y radioenlaces. Normativa de la radiodifusión.
60. Teoría de la comunicación: procesos y modelos de comunicación. Emisores y medios de difusión. Receptores, audiencias y usuarios. Mensajes visuales y sonoros. La construcción de mensajes sonoros, visuales y audiovisuales.
61. Evolución y desarrollo de los medios de comunicación: Fotografía, cine, radio, TV, teatro y espectáculos. Géneros y estilos. Las nuevas tecnologías en los <>.
– Resolución de problemas en los que se planteen cuestiones sobre identificación, determinación y análisis de equipos, procesos, y materiales y productos relacionados con el temario vigente.
– Desarrollo de un ejercicio práctico, relacionado con las cuestiones específicas que constituyen el temario, que comprenda un proceso completo que incluya la preparación, calibración y puesta en funcionamiento de equipos y procesos.
– Desarrollo de un proyecto audiovisual como respuesta a un supuesto planteado por el Tribunal.
El Tribunal valorará no solo el producto final, sino la secuencia del procedimiento que ha seguido el opositor hasta alcanzar dicho resultado final, comprobando que aquella sea lo más ajustada a procedimientos profesionales.
Esta parte consiste en el desarrollo por escrito de un tema escogido por el opositor de entre 4 extraídos al azar por el tribunal del temario de esta especialidad.
El opositor tiene que presentar una programación didáctica y defenderla ante el tribunal, así como desarrollar una unidad de trabajo. Posteriormente el opositor tendrá un debate con el tribunal.
Los cursos de CeDe presenciales/online están pensados para preparar de forma rigurosa la prueba práctica, diseño de la programación didáctica y sus unidades de trabajo, así como su defensa ante el Tribunal.
Tomando como referencia ejercicios pertenecientes a exámenes de convocatorias anteriores de diferentes Comunidades Autónomas, trabajaremos de forma exhaustiva ejercicios y supuestos prácticos de todos los bloques temáticos que conforman el temario de esta especialidad.
h) Información sobre la configuración de las aulas de postproducción de imagen, vídeo y audio, multimedia, animación 3D y videojuegos y de los programas que se utilizan con los alumnos.
De manera paralela a la preparación de la prueba práctica, se abordarán esquemas de contenidos de los temas, se resolverán dudas sobre el desarrollo de contenidos, así como las estrategias que hay que seguir para su presentación en el ejercicio escrito del tema.
Prueba oral. (Presentación y defensa de una programación didáctica, preparación y exposición oral de una unidad didáctica).
Para la preparación de esta prueba, se trabajará paso por paso cada uno de los apartados que conforman la programación didáctica y las unidades, así mismo se facilitarán herramientas y técnicas de exposición oral y cuestiones planteadas por los Tribunales, todo ello tomando como referencia la normativa LOMLOE en lo referente a la Formación Profesional y los currículos de los ciclos formativos de la F.P.
CONTENIDOS A DESARROLLAR EN LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA
BLOQUE 1. Fundamentos y estructura de la Programación Didáctica
Contenidos resumidos:
BLOQUE 2. Objetivos, competencias y resultados de aprendizaje Contenidos resumidos: BLOQUE 3. Contenidos, secuenciación y planificación didáctica Contenidos resumidos: BLOQUE 4. Metodología didáctica y aprendizaje competencial Contenidos resumidos: BLOQUE 5. Evaluación en Formación Profesional Contenidos resumidos: BLOQUE 6. Atención a la diversidad y diseño inclusivo del aprendizaje Contenidos resumidos: BLOQUE 7. Innovación, emprendimiento y proyectos de centro Contenidos resumidos: BLOQUE 8. Unidad Didáctica (de Trabajo) Contenidos resumidos: BLOQUE 9. Defensa, debate y mejora profesional Contenidos resumidos: BLOQUE 10. Referencias y anexos Contenidos resumidos:
Se oferta en las modalidades de presencial y on-line en directo de forma simultánea. Los alumnos presenciales y online tendrán acceso al campus virtual en el que podrán seguir las sesiones de las clases, bien en directo o verlas posteriormente grabadas, descargar materiales y realizar consultas a los preparadores, todas las clases y materiales permanecerán en el aula virtual hasta la finalización del curso.
Si el alumno se incorpora al curso una vez iniciado, tendrá acceso a todas las clases y materiales de las sesiones anteriores.
Materiales de estudio que incluye el curso
Para cada una de las sesiones de clase, a través del aula virtual, se pondrá a disposición de los alumnos en formato digital todos los materiales de estudio necesarios para el seguimiento de la clase (contenidos teóricos, ejercicios prácticos, ejemplos de programaciones didácticas y unidades didácticas).
Al formalizar la matrícula te daremos acceso al aula virtual donde tendrás disponible:
– El libro digital “Guía para la elaboración de programaciones didácticas y unidades didácticas”.
– Una clase de iniciación a la preparación de la programación didáctica.
– Enunciados de ejercicios pertenecientes a exámenes de convocatorias anteriores de diferentes Comunidades Autónomas.
– Técnicas y estrategias de preparación para las oposiciones a los cuerpos docentes de la enseñanza pública.
No se incluye con la matrícula el temario teórico desarrollado, es opcional el adquirirlo, al no ser necesario para el seguimiento de las clases, el coste para los alumnos matriculados que decidan adquirirlo es de 145€.
Horario y calendario
Del 1 de octubre de 2025 al 15 de junio de 2026.
El acceso al aula virtual estará disponible desde la formalización de la matrícula y se mantendrá habilitado hasta el 31 de julio de 2026.
Distribución de las sesiones:
Sesiones dedicadas a trabajar la primera prueba:
– Frecuencia: 2 sesiones mensuales
– Duración: 4 horas cada sesión
– Horario: Sábados, de 10:00 a 14:00
– Total: 18 sesiones durante el curso
Sesiones dedicadas a trabajar la segunda prueba:
– Frecuencia: 1 sesión mensual (online)
– Duración: 3 horas por sesión
– Horario: Viernes por la tarde.
– Total: 9 sesiones durante el curso
Precios
Promoción especial de matrícula para incorporación a nuestros cursos.
Matrícula: 219 €
La matrícula incluye acceso completo a todas las clases y a los materiales del curso desde su inicio (octubre de 2025), así como el curso utilización de la Inteligencia Artificial para la preparación de las pruebas de acceso a los cuerpos docentes.
Mensualidades:
– Nuevos alumnos: 120 €
– Antiguos alumnos: 84 €
Elena García Vicente.
Profesora de Enseñanza Secundaria de la especialidad de Técnicas y Procedimientos de Imagen y Sonido de la Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid.
Funcionaria de carrera.
Ingeniera Técnico de Telecomunicaciones, especialidad de Sonido e Imagen.
Jose Javier Bautista Asensio.
Profesor de las especialidades de Procesos y Medios de Comunicación y de Técnicas y Procedimientos de Imagen y Sonido.
Enrique Muñoz García.
Profesor de las especialidades de Procesos y Medios de Comunicación y de Técnicas y Procedimientos de Imagen y Sonido.
Antonio Espadas Cruz.
Profesor de las especialidades de Procesos y Medios de Comunicación y de Técnicas y Procedimientos de Imagen y Sonido.
Jaime Del Campo Peláez.
Profesor de las especialidades de Procesos y Medios de Comunicación y de Técnicas y Procedimientos de Imagen y Sonido.
Estrella Vaquero Navarro.
Profesora de las especialidades de Procesos y Medios de Comunicación y de Técnicas y Procedimientos de Imagen y Sonido.
Esteban Vázquez Cano
Doctor en Ciencias de la Educación, es profesor Titular de la Facultad de Educación (UNED) en el Departamento de Didáctica y Organización Escolar. Ha sido Inspector de Educación, miembro de equipos directivos de IES, Jefe de Departamento y profesor de Enseñanza Secundaria (funcionario de carrera número 1 de oposición). Miembro de tribunales, Preparador de opositores/as, conferenciante y formador de profesores/as e inspectores/as en temáticas relacionadas directamente con la programación del currículo.
También puedes adquirir materiales de preparación para esta especialidad sin necesidad de matricularte en el curso presencial u online.
Este material incluye:
• El temario desarrollado (ver tema muestra)
• Libro de ejercicios prácticos
• Guía para la elaboración de programaciones didácticas y unidades didácticas
• Ejemplo de programación y unidad didáctica
Precio: 350€
*Para más información y pedido de materiales llamar al teléfono 915644294.